Запоминание Музыки - Как Это Лучше всего Достигнуто?

Запоминая музыку есть несколько вещей, которые Вы можете сделать, который сделает Вашу работу что намного легче. Запоминание музыки важно, поскольку большинство людей знает, что Вы играете лучше, имея музыку в Вашей голове вместо того, чтобы иметь Вашу голову в музыке. Так, где начаться, запоминая музыку эффективно?

Я соглашаюсь с Фредом Ноадом, обсуждая запоминание в его книге, игре Гитары Соло, он заявляет... Учитесь играть часть с начала до конца с абсолютно правильным перебирающий и с полной непрерывностью (однако медленный) прежде, чем выучить это.

Изучить музыку этим способом помогает с полной визуальной памятью о части, и это помогает с непрерывностью, а не иметь звук части, бессвязный и фрагментированный. Если Вы будете думать об этом, то Вы поймете, что наши мысли и воспоминания - не что иное как сильные изображения или, картины, если Вам нравится.

Чтобы доказать мой пункт скажем, я прошу, чтобы Вы думали о слоне. Что Вы видите? Действительно ли это - записанный слон слова (который мог быть картиной), или действительно ли это - картина, или часть изображают животное непосредственно? Я поставил Вас, я знаю ответ. Другой тест должен был бы спросить, как Вы мечтали ночью. Вы мечтаете в словах, или действительно ли Ваши мечты - ряд картин скорее как сцена от кино?

Вы должны работать со своим мозгом, а не против этого. Почему бы не использовать естественную операцию Вашей памяти? Это является сумасшедшим не к!

Я также знаю со своих дней в Колледже Учителя, что у большинства людей есть различные силы когда дело доходит до изучения кое-чего нового, основанного на различных чувствах тела. Некоторые люди - визуальные ученики, некоторые учатся лучше с их осязательным (трогательным) смыслом, и некоторые - сильные слуховые ученики.

То, что ясно в большинстве литературы о памяти, - то, что комбинация так многих из Ваших чувств насколько возможно - более сильный способ изучить что-нибудь. Из-за этого мы должны использовать большинство наших чувств, изучая новую музыкальную пьесу. Конечно мы не можем включать вкус и запах до любой большой степени (если Вы не хотите съесть свою музыку!), но мы должны определенно попытаться использовать наши другие зрения, слыша и контакт.

Так, основав метод изучения новой музыкальной пьесы, что прибывает затем? Каковы орехи и болты, так говорить?

Я фактически предпринял бы шаги назад. Таким образом, начните не с игры музыкальной пьесы а скорее только чтения этого, точно так же как книга, самостоятельно. То, что я искал бы, - то, как это соединено. Я смотрел бы на ключ, форму, и структуру музыки? Что относительно последовательностей и повторений? Что относительно динамики, артикуляции и тона?

Разбивая часть в ее составные части сначала прежде, чем Вы начнете играть, это и получать визуальную память о части позволяет Вам брать своего рода сокращение. Если Вы понимаете, где повторения, например, Вы уже сократили количество баров, которые Вы должны запомнить. Если Вы знаете о динамике части прежде, чем Вы будете играть это физически, Ваш мозг не должен будет иметь дело со слишком большим количеством информации сразу.

Поскольку Шарон Исбин говорит в Классической Книге Ответа Гитары... "Чем больше Вы понимаете язык и структуру части, тем легче это должно будет запомнить."

Я уподобляю это вождению к незнакомому месту или пригороду в Вашем автомобиле и использовании дорожной карты. Если бы Вы только появляетесь и ожидаете находить улицу, это было бы очень трудно действительно. Но если Вы смотрите на карту заранее, Вы выдерживаете намного лучший шанс обнаружения Вашего предназначения, замечая знаки по пути. Вы признаете, где Вы, с намного меньшим напряжением!

Конечно, я говорю о чтении музыки ДАЛЕКО от гитары. Это должно быть Вашим самым первым шагом. Я тогда использовал бы метод Noad после этого.

Затем я проверил бы свою память, играя отдельные фразы в музыке. Если Вы определенно знаете фразу, попытайтесь натянуть это вместе со следующей фразой в части и так далее, пока Вы не добираетесь до конца части. Если Вы не уверены играть, фразы пытаются играть один бар за один раз и возвратиться к печатной музыке, когда о баре забывают.

Таким образом музыка может быть перекрыта, пока целая часть не может играться памятью.

Я оставил бы часть в течение нескольких дней к неделе после этого. Тогда я проверил бы свою память снова, пытаясь играть целую часть, делая примечание того, где я колебался или должен был объединиться. Отъезд этого сроком на время позволяет Вашему подсознательному мозгу продолжать "воздействовать" на это для Вас. Подсознание действительно весьма сильно и когда Вы выйдете из его пути, Вы будете поражены тем, чего оно может достигнуть.

Изучение новой части этим способом должно привести к результатам. И помните, больше Вы практикуете (должным образом) более легкое, которым это станет. Удачи!

Тревор Морис - австралиец, живущий в красивом приморском Maroubra, в восточном пригороде Сиднея.

Он был вовлечен в игру гитары (главным образом классический) для дольше, чем он хочет помнить и также преподавал инструмент много лет. Он - обучаемый учитель, имея Диплом Образования (Специализирующийся в музыке)

Он также преподавал Первичной (Элементарной) школе много лет и имел долго проведенную мечту, чтобы построить качественный вебсайт для классической гитары, которая полезна для любого даже немного заинтересованного этим красивым инструментом. Он теперь сделал ту мечту реальностью с чрезвычайно номинальный...

learnclassicalguitar.tk/index.html